Este curso tem por objetivo trabalhar nos alunos, o desenvolvimento a exploração do som e suas qualidades como: altura, duração, intensidade e timbre é o que caracteriza a produção musical. Os aspectos intuitivos, afetivos e a exploração sensório-motora dos materiais sonoros devem ser incentivados, pois as crianças integram música as outras brincadeiras, cantam enquanto brincam, fazem movimentos corporais ao empurrar os brinquedos, dançam, representam situações sonoras dando “personalidade” e significados simbólicos aos objetos sonoros ou instrumentos musicais. A partir de três anos a introdução de jogos com movimentos, permitirão um desenvolvimento motor e rítmico, sintonizados com a música, integrando gesto, som e movimento.

Prática de viola 1

Destinado aos alunos que concluíram o curso "Prática de Viola" e que já desenvolveram habilidades básicas em relação ao instrumento como segurar a viola, o arco e executar pequenas melodias rítmicas e melódicas.

Objetivos específicos:

Trabalhar melodias e escalas nas tonalidades de Ré, Lá e Sol Maior de modo a memorizar e estabelecer os padrões de formas da mão esquerda e afinação das notas. Aqui o aluno continuará também realizando os exercícios de cordas soltas com foco na melhora da postura e da movimentação do arco de objetivando tornar a prática mais natural com foco na melhoria da sonoridade e solidificar conceitos de tempo e divisão rítmica.

Este curso é voltado para o aluno iniciante nos estudos do violino. Trata-se da abordagem inicial para o desenvolvimento musical nos estudos do violino.

Neste curso abordaremos conceitos básicos como: história do instrumento, cuidados básicos com o violino, afinação do instrumento, posturas corretas para mão esquerda e mão direita e projeção do som. 

Nessa disciplina faremos o estudo do ritmo, principalmente a partir de conteúdos polimétricos, conteúdos de dissociação motora, memória, concentração, composição, percepção e improvisação rítmicas.  O aluno deverá ser capaz de ler e executar notações rítmicas a uma ou mais vozes utilizando preferencialmente percussão corporal. Proporcionar uma experiência que acione a concentração e a atenção, desenvolvendo a capacidade analítica e a consciência do movimento do estudante.  Consequentemente aprimorando sua percepção rítmicomusical, coordenação motora, memória musical e capacidade de improvisação.

Essa disciplina é oferecida para os alunos que já cursaram Rítmica.

Este curso é destinado à alunos que concluíram com êxito o curso de musicalização 2.

Aprende-se nele: digitação de notas, identificação na pauta musical e execução sonora da família da flauta doce: soprano, contralto, tenor e baixo. 

A prática de tocar flauta doce em conjunto traz ao aluno benefícios musicais e sociais.  Na parte musical o aluno aprende a ouvir o outro, a esperar sua vez, vivencia a harmonia sonora e de grupo, técnicas instrumental, entre outros. Na parte social trabalha-se respeito, trabalho em grupo, atenção,  concentração e disciplina.

Curso destinado aos alunos que concluíram satisfatoriamente o módulo anterior "Prática de Violino 2" . Nesse curso, o aluno terá a oportunidade de continuar a desenvolver e solidificar habilidades aprendidas e parcialmente automatizadas na fase anterior, ampliando seus conhecimentos com escalas e arpejos em novas tonalidades, mudanças de posição, peças e estudos que exijam arcadas mais complexas; sempre com foco na postura, afinação e melhora da percepção rítmica. 

Continuidade às diversas formas na primeira posição trabalhando as escalas de C e escalas com até três sustenidos e três bemóis em uma oitava e algumas em duas oitavas, com os arpejos. Introdução ao compasso composto. Aprimoramento técnicas de arco já aprendidas e (ligaduras de até 16 notas dentro das escalas), iniciação ao vibrato.

Nessa disciplina faremos o estudo do ritmo, principalmente a partir de conteúdos polimétricos, conteúdos de dissociação motora, memória, concentração, composição, percepção e improvisação rítmicas.  O aluno deverá ser capaz de ler e executar notações rítmicas a uma ou mais vozes utilizando preferencialmente percussão corporal. Proporcionar uma experiência que acione a concentração e a atenção, desenvolvendo a capacidade analítica e a consciência do movimento do estudante.  Consequentemente aprimorando sua percepção rítmicomusical, coordenação motora, memória musical e capacidade de improvisação.

Essa disciplina é oferecida para os alunos que já cursaram Rítmica 2.

Trabalho de diversas formas na primeira posição com as escalas de C e escalas com até três sustenidos e três bemóis com os arpejos e iniciação as suas relativas menores. Introdução à mudança de posição (3°, 5°) e posição fixa sendo trabalhadas as escalas de duas oitavas dentro dos tons de C e D e três oitavas em G. Aprimoramento do vibrato e técnicas de arco. 

No curso de Percepção Musical 3  iremos conhecer os fundamentos básicos da leitura e escrita musicais; desenvolver a leitura musical de elementos rítmicos e melódicos; desenvolver a percepção auditiva a elementos fundamentais da música; desenvolver a compreensão musical, visando a memorização e interpretação de obras musicais. Faremos atividades de sensibilização e vivência dos elementos musicais; aulas expositivas e exercícios escritos e orais do conteúdo teórico; aulas práticas com exercícios de ditado e solfejos a 1 e 2 vozes; leitura rítmica em ação simples e ação combinada; leitura métrica relativa e absoluta; vivência e automatismo de intervalos, pentacordes e tríades; atividades para o desenvolvimento da memória auditiva e reconhecimento de estruturas musicais.

Esse curso é voltado para os alunos que já cursaram Percepção Musical 2.

Nesse curso é trabalhado o som e sua propriedades como: altura (graves ou agudos), duração (curtos ou longos),intensidade (fracos ou fortes) e timbre (característica que distingue e personaliza cada som) assim como o silêncio ou a ausência de som. As aulas envolvem participação em jogos e brincadeiras que envolvam a dança e/ou a improvisação musical buscando envolver o aluno musicalmente, despertando o interesse e a motivação pelo ouvir, o aprender e praticar a flauta doce, atingindo o fazer musical. 

Nesse curso é trabalhado o som: altura (graves ou agudos), duração (curtos ou longos), intensidade (fracos ou fortes) e timbre (característica que distingue e personaliza cada som) e silêncio; Leitura de partitura; Jogos e brincadeiras que envolvam a dança e/ou a improvisação musical; iniciação na flauta doce soprano.

A Musicalização estuda de forma lúdica os conhecimentos iniciais do som e de seus elementos: graves ou agudos, curtos ou longos, fracos ou fortes e timbre (característica que distingue e personaliza cada som). Busca a estimulação do ouvido interno, o contato inicial com a leitura musical e o estímulo à criatividade a partir de jogos e brincadeiras que envolvam percussão corporal e a improvisação. Utilizamos como instrumento de iniciação a flauta doce soprano modelo Barroco.

Este curso abrange todas as idades e também em diferentes níveis de estudo, A apreciação é uma forma legítima e imprescindível de engajamento com a música. Através dela podemos expandir nossos horizontes musicais e nossa compreensão. Ela é a atividade musical mais facilmente acessível e aquela com a qual a maioria das pessoas vai se envolver durante suas vidas. nesta fase do desenvolvimento a exploração do som e suas qualidade altura, duração, intensidade e timbre é o que caracteriza a produção musical. Os aspectos intuitivos, afetivos e a exploração sensório-motora dos materiais sonoros devem ser incentivados. E mostrar no âmbito social que até nos instrumentos temos suas diferenças, sejam ela sonoras ou forma!

Apreciação Musical: À literatura mostra que a Apreciação significa em Música:escuta,envolvimento e compreensão da linguagem musical. Muito mais simples que o ato de ouvir, sendo um ouvir mais amplo, já que todas as atividades musicais envolvem o ouvir( ensaiar,  praticar, improvisar, afinar, etc).

O objetivo do Curso é oportunizar aos alunos momentos musicais lúdicos e alegres através do desenvolvimento da audição , conhecendo os instrumentos que compõem uma Orquestra Sinfônica,  bem como suas famílias. 

Conhecer os Períodos Músicas da Música Erudita bem como seus respectivos Compositores. 

Professora: Marina Sodre de Souza, Psicologa CRP: 04/56195

Objetivo geral: Desenvolver atividades temáticas previamente planejadas, lúdicas e dinâmicas de grupos.
Temáticas a serem trabalhadas: Cidadania, comportamento, amizade, respeito, senso de coletividade, relacionamentos sociais, disciplina, tolerância, relacionamento familiar, valores morais...

O aluno deverá ser capaz de posicionar o instrumento corretamente, ler e executar pequenas melodias utilizando a primeira forma na primeira posição do instrumento, bem como executar alguns ritmos específicos trabalhados (podendo ou não haver leitura desses ritmos). 

Curso destinado ao aluno totalmente iniciante que ainda não desenvolveu as habilidades primárias. Nele o aluno poderá contemplar a sonoridade do instrumento e aprender os primeiros passos para uma adquirir boa postura e técnicas precisas, essas que serão desenvolvidas ao longo da vida.

Na disciplina Ritmo iremos aprender, principalmente a partir de conteúdos polimétricos, conteúdos de dissociação motora, memória, concentração, composição, percepção e improvisação rítmicas. O aluno irá aprender a ler e executar notações rítmicas a uma ou mais vozes utilizando preferencialmente percussão corporal. Essa experiencia proporcionará uma experiência que acione a concentração e a atenção, desenvolvendo a capacidade analítica e a consciência do movimento do estudante. Ao aluno caberá compreender, decodificar e executar as mais diversas configurações rítmicas como elementos musicais que se realizam sobre o tempo e não como meros frutos de cálculos aritméticos. Deverá ser capaz de trazer à tona a face musical do ritmo, de modo que este seja apreendido e sentido em sua lógica fraseológica. Ao aluno caberá praticar estruturas, frases e configurações rítmicas de modo integral, realizando-as sempre de forma viva e expressiva. Consequentemente aprimorando sua percepção rítmicomusical, coordenação motora, memória musical e capacidade de improvisação.

Essa disciplina é oferecida para os alunos que já cursaram Musicalização 1.

O Canto Coral proporciona diversos benefícios aos praticantes. Seja em escolas, instituições culturais, igrejas ou empresas auxilia no desenvolvimento cultural, humano, social e econômico. Contribui para a integração entre participantes e para a promoção da saúde, por meio de uma atividade artística que proporciona cultura e lazer à comunidade. Nossos grupos apresentam-se voluntariamente em escolas públicas, hospitais e espaços culturais da região metropolitana de Belo Horizonte. O objetivo é disseminar a música coral erudita, folclórica e popular.